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齐五笔怎么打权威发布_蔡五笔拆分图解(2024年12月精准访谈)

内容来源：鱼水欢网络所属栏目：观点更新日期：2024-12-03

齐五笔怎么打

零基础学电脑，新手也能变高手；Word办公软件轻松搞定，教程书带你玩转职场；拼音五笔双管齐下，打字不再是难题电脑早已成为现代生活不可或缺的一部分，无论是在职场打拼还是日常生活，掌握一定的计算机操作技能都是必不可少的。对于那些想要从零开始学习电脑的朋友来说，找到一条合适的学习路径至关重要。本文将为大家介绍一本集成了Word基础教学、拼音与五笔输入法以及办公应用技巧于一体的教程书，帮助各位快速上手，逐步迈向电脑高手行列。话说，“万事开头难”，对于初次接触电脑的朋友而言，如何迈出第一步，往往是最大的挑战。这本书从最基础的操作讲起，像是开机、关机、鼠标与键盘的基本使用等，都配有详细的图文说明，即便是完全没有经验的人也能轻松跟上节奏。更贴心的是，书中还专门设置了常见问题解答板块，遇到不明白的地方随时查阅，再也不怕遇到拦路虎。接下来聊聊Word这款几乎人人都会用到的办公软件。本书不仅详细介绍了Word的基本功能，如文档编辑、格式设置、表格处理等，还提供了许多实用 #教育创作激励计划#

写意画的十大美学魅力，你知道几个？写意画，与写生、写实相对，追求的不是客观的真实和细致，而是对自然的概括和归纳。它反对模仿自然，讲求类型化、恒常性的特征，摒弃具体的细节和个体的色相。简洁与概括之美 𐟎芥†™意画讲究简洁和概括，画面中往往只用一两种色表现一两种物象，笔法统一，物象单纯。通过水的多少变化，求得丰富的浓淡、层次变化，满足视觉的节奏转换。单纯与质朴之美 𐟌🊥†™意画追求单纯和质朴，不在于青黄屡出、色相翻滚，而是对自然精神的细心领会。画面中往往只用一两种色表现一两种物象，笔法统一，物象单纯，只用水的多少变化求得丰富的浓淡、层次变化。潇洒与随意之美 𐟕Š️ 写意的“意”字点明了画家要在世俗纷扰中修得超然潇洒、淡泊宁静的心志和素养。落实到具体用笔上，则是不粘不滞，不慌不忙，不野不狂的沉着适意。笔墨内美 𐟖‹️ 笔墨是写意画的核心，黄宾虹的“五笔”说：“一日平，如锥画沙；二日圆，如折钗股；三日留，如屋漏痕；四日重，如高山坠石；五日变，参差离合，大小斜正，肥瘦短长，俯仰断续，齐之不齐，是为内美。”藉此，笔墨就可以“节节有呼吸之感”，一点一线都充满生命活力。生活情趣之美 𐟌𘊥†™意画常常表现出丰富的生活情趣，如齐白石的花卉、虫草、鳞介，无不表现出农村童年生活的情趣和活力，唤起大家心底的共鸣。诗意境界之美 𐟌🊤𘭥›𝨯—画追求“诗中有画，画中有诗”。诗意情怀是人们能够超脱低俗和庸常。画家不必会写诗，但不能没有诗心、诗意。文化精神之美 𐟓š 画画要“脱火气”，“火”与“欲”相连，欲火不除，心难清净，俗气难消。如何去火？惟有读书修身养性。中国几千年以来形成的“儒释道”文化传统便是中国人的生命观、宇宙观。意象造型之美 𐟎芦„象的“意”，即从个体概括归纳而成的类型化的典型形象。造型的概念，不是模拟自然形态，而是创作一个新的、富有表现力的形象。传统章法之美 𐟓œ 中国画的基本结构法则，如虚实相生、有无相依、阴阳互转、刚柔相济，以及起、承、转、合所显示的节奏和韵律。中国画创作就是通过对比关系，通过解决矛盾完成一幅幅既统一又有变化的艺术作品。形式构成之美 𐟎芤𘭥›𝨉𚦜聯论意境之雄浑、劲健、豪放，还是冲淡、典雅、含蓄，莫不是通过相应的语言形式和构成方式得以显现。点线面、黑白灰、重复变异、聚散疏密、虚实浓淡、干湿枯润、分割比例、统一变化都是在艺术实践过程中。

如何画兰花：从零开始的指南 𐟌𘊧”𛥅𐨊𑥏露是一件容易的事，尤其是对于初学者来说。今天，我就来分享一下如何用毛笔和国画颜料画出兰花的全过程，希望能帮到你们。第一步：准备工具和颜料 𐟖Œ️ 首先，你需要准备一些毛笔。游丝紫毫适合勾线（比如蝴蝶），小狼毫则是画兰花叶子的主要工具，而小白云兼毫则用于蝴蝶染色。国画颜料方面，赭石和墨是必不可少的。第二步：画叶子 𐟌🊧”𛥏𖥭可是个技术活。一定要用狼毫笔，因为它有弹性，其他笔都不行。画叶子的时候，手臂要平着移动，而不是手腕转动，手要稳，不能太快也不能太慢。记住兰花叶子的口诀：一笔长，两笔短，三笔破凤眼，四笔五笔鱼头添。撇叶的关键是提按。有折有转有穿插，有粗有细要舒展。用笔稳健又潇洒，笔笔到位须大胆。两笔三笔来收根，齐而不齐有聚散。有放有收有向背，切莫三笔交一点。第三步：画花茎和花朵 𐟌𜊧”覷ᥢ觔𛥇𚨊𑨌Ž和花朵。注意花朵的各种形态：完全盛开的、含苞待放的、及花骨朵。每朵花都要有墨色变化，这样才能显得生动。第四步：勾线并染色 𐟦‹ 用勾线笔画出蝴蝶的头、身、翅膀及翅膀上的纹路。等完全干透后，用淡赭石染色。复盘：兰花的难度 𐟎芥…𐨊𑧜Ÿ的很难画啊！比山水、紫藤这些都要难多了。虽然只有寥寥几笔，但难度系数却高得吓人。主要难点在叶子。可能第一笔下去刚画了一片叶子，这幅画就毁了。前三笔还不错，第四片叶子毁了，回炉重造。叶子手抖、叶子形态不好、叶子没神韵、叶子太粗……各种失败。小建议 𐟓 建议大家在草稿纸上多练习，练习叶子和花朵的笔法。不练习是不可能画出来的。难怪梅兰竹菊被称为“四君子”，画好这四样，其他可能都会觉得简单吧。希望你们能顺利画出美丽的兰花！加油！𐟒ꀀ

熊逸解读《资治通鉴》：三重惊喜，不容错过面对浩瀚的历史资料，如何解读并形成自己的见解？每个人有不同的角度和切入点。最近，我读了熊逸解读的《资治通鉴》，真是惊喜连连。 𐟌Ÿ 第一重惊喜：大白话，易懂以前读《史记》时，司马迁受宫刑的故事让我对历史产生敬畏感。在图书馆看到《资治通鉴》时，仿佛能看到他佝偻着身子，在微弱的烛光下奋笔疾书。书虽在手，但那种距离感让人望而却步。然而，读熊逸的解读时，才发现历史也可以如此平易近人。比如，他讲解胡亥继承的五笔遗产时，把秦帝国的统治架构、国土面积、治理体系、法治思想和庞大家族用最通俗易懂的语言一一解释清楚。 𐟎젧쬤𚌩‡惊喜：细节丰富，画面感强小时候，我喜欢听评书，尤其是单田芳老师的作品。他的评书有一种代入感，仿佛各种风云变幻就在眼前上演。如今读熊逸的《资治通鉴》，再次找到了这种感觉。比如，在讲到秦亡汉兴的风起云涌时，他详细讲述了大泽乡起义的细节。陈胜的身份、鱼腹藏书、袒露右肩等细节都被生动地描绘出来，仿佛我们亲身经历了那段历史。 𐟓š 第三重惊喜：有厚度，刷新认知第三辑的序言让我印象深刻。序言中提到了一个人——李齐。这个在巨鹿之战中对抗项羽的赵国将军，最终被历史遗忘。熊逸说，不知道还有多少值得被记住的人最终被历史遗忘。这让我对“尽信书不如无书”有了新的认识。历史是由一群活生生的人演绎的，每个人都会受限于当时的历史发展大势和个人的认知水平。读这本书，让我对历史的局限性和复杂性有了更深的理解。总之，全书260个问题，每一个问题都激发了读者追本溯源、探求真相的兴趣，让人欲罢不能。

如何鉴别齐白石《双寿图》真假？齐白石书画鉴定专家、齐良芷弟子-汤发周发布！白石先生的作品里，我们会经常看到桃这个题材。大寿桃、仙桃，非常喜庆，也透出了祝寿之意。尤其是画给一些老年人的，非常吉祥。父亲白石先生画桃用的颜色，一般来说是洋红。洋红就是西洋红，顾名思义，这个颜色是从西洋传入的，是一种进口的颜色，时间还不长。在这之前，大家画中国画用的红色，普遍是胭脂。将西洋红和胭脂对比，白石先生有一句话，说西洋红是“色夺胭脂，古艳绝伦” 。所以白石先生喜欢用西洋红，同时，能替代胭脂就替代掉了。这幅白石先生画的真迹里，桃水份很大，看着就让人觉得很喜庆。但是疑伪作品里桃用的颜色透着一点点暗，是暗淡的颜色，水份觉得就没那么大了。同时，疑伪作品这颜色本身不太正。这是用色本身的问题。除了用色、用笔上，差距更大的是：白石画的桃是用笔写出来的，一笔一笔是非常讲究的；但疑伪作品这些桃，这一笔一笔不是写出来的，而是扫出来甚至是刷出来的，用笔、用力都非常地平均、小心翼翼。这能看出来，疑伪作品的作者，在功力上和白石先生的差距还是不小的。真迹用洋红画完桃之后，一般情况下，白石先生把桃的下半部分再用藤黄一点，就立体分明了。疑伪作品在桃上，尤其是藤黄部分还打了一些红点儿。有没有这些点儿，其实不是鉴别白石先生画桃真伪的最主要依据。有的时候白石先生也画这些点儿，而有的时候就不打这些点儿。但是，疑伪作品上打了很多点儿，并没有“攒三聚五”的章法。因为这些点儿，为的是要表现出桃的果皮上那些斑点。所以是有讲究的。真迹和疑伪作品上面都是各有两个桃，对比一下桃的区别。白石先生画桃的形状，头是圆滚滚的，所以，大家联想到，真实的桃也是让人感觉到是个圆形的；而疑伪作品这个桃，上边不是圆的，是带尖儿的。你想，真桃哪会是带尖儿的？白石先生又怎么会画成这样呢？即便他的画论叫“妙在似与不似之间”，但是再“不似”也不能画成尖的，因为这样就是“不似为欺世”了。疑伪说完了果实，我们再对比看叶子。叶子上边勾出来的线条，这叫叶筋。勾这个叶筋，几笔之中有大文章。这几笔叶筋，左边和右边勾的一般情况是不平均的。因为有一个透视关系。白石先生勾叶筋，一般情况是每边四笔；而疑伪作品的叶筋，一边平均大概是五笔，最多的时候，甚至还出现了六笔。白石先生很少出现这种情况。再加上最明显的一处：疑伪作品桃子下边的两片大叶子，叶筋勾的一排排的，跟上了一梭子子弹似的，过于规整。（附件“对比A34细节”）这一点是非常大的问题。最后再看看这个落款。白石先生的书法，那是非常厉害的，“力透纸背”。虽然两幅作品题的全是“双寿”，可您看疑伪作品的这个款，这行书的“一炷香款”下来，笔力非常弱。这哪是白石题款，已经脱了相了，这差距是非常大了。另外跟大家说说这篆字，白石先生的篆字是从《天发神谶碑》和《祀三公山碑》这两个碑里发展出来的，所以有这种“碑意”。而疑伪作品，虽然也是照猫画虎题了同样两个字“双寿”，但这个篆字中的“碑意”明显差得太远了。白石先生的画寿桃还有一个特点。他喜欢打上一方特有的压角章：“人长寿”，真迹上边打的这一方就是。可能大家会有一个疑问：这也就是一幅小画，怎么白石盖了那么多章子？一共四方章，是不是太多了？这和他平时的习惯也不符啊？可是您再看这款，上面写的是“冷庵仁兄伉俪”。冷庵是他的朋友胡佩衡。胡佩衡还专门写了一本书，叫《齐白石画法与欣赏》，他收集了很多白石的作品和印拓，他向白石求画，自然本着内容丰富，“多多益善”的原则了。大家如果对落款内容方面的情况有所了解，就更有助于辨别真伪了。（图文选自：齐白石传人书画网）#致敬国防成就#

抗战之血肉丛林

税务师考试必备：这些冷知识你一定要知道！税务师考试是无纸化考试，也就是大家常说的机考。所以，大家在平时备考的时候一定要多练习电脑操作，不然考试的时候手忙脚乱可就麻烦了！电脑操作不熟练的几个常见问题 ✘ 打字速度慢：这会影响你的答题效率。操作界面不熟悉：浪费时间在找东西上。电脑上计算符号不会用：错失本该拿到的分数。公式的输入方法 𐟓 加号：按下shift和=键，或者数字小键盘上的＋键。减号：按下数字小键盘上的-键。乘号：按下shift和8键，或者数字小键盘上的*。除号：按下数字小键盘上的/键。平方：符号是^，按下shift和6键。开平方：可以写成^(1/2)或者是^0.5。开n次方：可以写成^(1/n)。注意事项 𐟓‹ 允许带计算器：但必须是非立式、非发音、没有存储功能的计算器。身份证原件：如果过期了，需要相关证明。准考证：必须是纸质版。电脑输入法：只支持微软拼音、搜狗拼音、谷歌拼音、五笔输入法（品五笔和搜狗五笔）。开启V模式：需要先将输入法切换成搜狗输入法，然后输入v就可以使用了。备考攻略 𐟓š 灵活出题：死记硬背行不通，理解知识点才是王道。搭配口诀加深印象。多刷题：把考点的出题形式摸清楚，活学活用。即使换了一种题型也能看出来所考的知识点。整理错题：错题比做对的题更有价值，整理到错题本上，反思自己犯错的原因，记录考点，查漏补缺。多次复盘：定期总结，比如学完一章就去总结这一章所学，梳理思维导图，让碎片化的知识点变得有逻辑。结语 𐟓 现在距离考试的时间越来越近了，想要拿及格分的宝子们可以直接跟沈辰税考提分课，附有三色笔记、思维导图和速记口诀，听课刷题背诵三管齐下坚持到考前，低分飘过不是梦！

黄宾虹书法：笔法独特，韵味无穷黄宾虹的书法作品以其独特的笔法和深厚的内涵而备受推崇。他的书法风格主要体现在以下几个方面： 𐟖‹️ 笔法独特：黄宾虹在前人笔法理论的基础上，总结出了“五笔说”，即“平、圆、留、重、变”。这是他对笔法的重要总结。 𐟔„ 平：运笔平缓，力度均匀，持重而行，气韵贯通，无跳跃，不漂浮。用笔要如锥画沙，起讫分明，笔笔送到，不许有柔弱处。 𐟌ˆ 圆：线条圆浑沉厚，富有弹性，将书法用笔方法的圆转应用于绘画。画笔勾勒，如字横直，起笔用锋，收笔回转，篆法起迄，首尾衔接。要如“折钗股”“莼菜条”，连绵盘旋，纯任自然，笔法线条婀娜中保持刚劲，圆浑润丽而不能流于柔媚。 𐟏›️ 留：用笔要控制得力，收得住，如“屋漏痕”，积点而成线，不疾不徐，笔有回顾，上下映带，起止无痕，线条沉着而质厚，力能扛鼎。 ⛰️ 重：用笔要有力透纸背的力量感和厚重感，如“高山坠石”。并具体说到，笔在纸上运行要沙沙有声，入木三分。 𐟎蠥˜：是在平、圆、留、重基础之上的综合变化和相互混用，得古法而超古法，在变化中表达自己的情感。 𐟓œ 书风高古：黄宾虹的篆书很有特色，常用半干的焦墨写篆，运笔较慢，笔画时粗时细，充满散淡而又古拙的“自然美”。 𐟓 注重结构：黄宾虹越来越注重字本身的结构美，点线的原始自然状态。 𐟌🠥𙳦𗡨‡꧄𖯼š黄宾虹的书法创作不受创作束缚，随意生动，行笔流畅，有一种平淡的自然美。傅雷曾评价黄宾虹的画作：“黄宾虹先生的画，远看什么都有，近看什么都找不到。”这句话也体现了黄宾虹书法的特点，即注重笔墨的韵味和内在的精神，而不是追求表面的形式和技巧。李可染认为黄宾虹的书法“笔墨生辣，藏巧于拙”。他以铸铁之力运柔毫，万毫齐发，八面出锋，所作骨线如商彝秦权，凝练迟涩，不求局部流畅妥帖，时有破格意外之笔，或点或画，或聚或散，不和俗调，得意外之美。潘天寿说黄宾虹的山水画“一张画能画七八遍十数遍，结果使画面葱葱郁郁，气象蓬勃，丰富至极而不失于空灵”，这也反映了黄宾虹书法的特点，即注重笔墨的积累和沉淀，通过反复的书写和琢磨，使书法作品达到丰富而不失空灵的境界。总的来说，黄宾虹的书法具有笔法独特、书风高古、注重结构、平淡自然等特点，他的书法作品不仅具有艺术价值，也对后世的书法创作产生了深远的影响。

范闲升职记：从监察提司到北齐使节 𐟓栨Œƒ闲在打开箱子时，发现了一个来自那个世界的键盘，密码竟然是用五笔输入法打出的“五竹”。箱子里还有一把被拆成三部分的重狙，以及叶轻眉写给五竹的信，信中充满了孤独的情感。 𐟒𜠤𘺤𚆨•🥅줸𛨿œ离自己，范闲与五竹准备了五千言纸，上面写着李云睿与北齐里通外敌的证据。长公主在接到信后回了信阳，而范闲则因接待使团得到了封赏，升为五品太学奉正。 𐟎‰ 范闲成亲的日子终于到了，虽然忙碌了一天，但最终达成了自己的心愿。费介也赶回来，送来了一烟冰。 𐟚€ 婚后不久，范闲在朝会上被告知，庆帝决定让他出使北齐。范闲此时正带着家人在苍山过冬，经过这次休整，他的武道和精神都有了长足的进步。 𐟓š 二月春闱即将开始时，二皇子宴请了范闲。宴后，弘成公开替承泽招揽范闲，但小范却劝他不要站队。 𐟔 范闲被任命为居中郎，是春闱中的关键人物。朝中各位大人将参加科考的门生故旧名单送到了小范的手里。范闲将这些名单送到了监察院，他知道皇帝要借此清查吏治，同时也想通过此事看清监察院对自己的态度。 𐟎Œƒ闲在名单中保留了各位大人物的名额，同时也选了一些有才之士，并将他们定为三甲之列。 𐟏›️ 事后，作为主考的郭攸之被抓。范闲去同福客栈看望他看中的几名举子，这些人后来成为了有名的“范门四子”。 𐟎‰ 皇榜放出后，很多寒门学子高中，众人都感激范闲的恩德。刑部、大理寺、御史台三司会审，宫中贵人想借此教训一下范闲。结果被小范大闹刑部，言若海适时赶来，亮明范闲提司身份，潇洒离去。 𐟔 终于在监察院见到了陈萍萍，二人发自内心深处亲近。陈萍萍交代了范闲此次出使北齐的几大目的：带回言冰云、与北齐达成协议后除掉肖恩、实施红袖招计划、整合北齐的谍网以及探听神庙的消息。 𐟑堤𚌤𚺨𐈥Š了范闲的身世，这两个聪明人都是稍触即止。陈萍萍讲了宫中局势，并告诉小范要忠于庆帝，就算接手监察院也是替皇帝代管。但范闲对这份忠心的多少心里也说不准。 𐟚€ 转眼间到了出使的日子，范闲也见到了传说中的肖恩。告别家人后，他带着肖恩、司理理、王启年等人，向北而去。

𐟎蠥›𝧔𛧬”墨秘籍：揭开中国画的神秘面纱 𐟖Œ️ 课程名称：揭开笔墨的面纱 𐟛 ️ 工具准备：绘画工具：大号兼毫毛笔一支，小号兼毫毛笔一支。半生熟宣纸（卡纸或皮纸）3468cm，毛毡，笔洗，小瓷碟若干。 𐟓œ 中国画笔墨的重要性：笔墨是中国画的核心，是两千年中国画绕不开的话题，也是中国画独立于绘画之林的传统呈现。历代文人墨客无不以注重笔墨的传承与发展，对笔墨的阐释更是浩如烟海。笔墨不仅是中国画的载体，更是中国文化精神的表达。 𐟖Œ️ 笔的运用和线条表达：不同的笔就像不同的武器，用好笔，了解笔的特性，有利于对线条进行表达。骨法用笔：六法论中注重骨法用笔，下笔的力度和速度是用笔的精神韵味的表达。 𐟖Œ️ 黄宾虹五笔七墨技法呈现：五笔：平，圆，留，重，变七墨：浓墨法，淡墨法，破墨法，泼墨法，焦墨法，积墨法，宿墨法。 𐟖Œ️ 以书入画-书写性在国画中的重要性：中国画注重笔墨的表达，线条的表达在书法中体现的淋漓尽致，书写性是中国画的本质特征。例如墨竹中的以书入画；吴昌硕，齐白石都以书法入画，无不精妙，自成一派。 𐟖Œ️ 中国画中的点、线、面：书写性是中国画点和线的表达，积点成面，积线成面都依赖于书写性。 𐟖Œ️ 中国画笔和墨的关系-笔中有墨，墨中有笔：笔墨如骨肉。笔因墨而活，墨因笔而生。 𐟖Œ️ 意临齐白石《雨后云山》： ①用笔用墨的技法讲解：笔中有墨，墨中有笔。 ②山石、树木、房屋的意临：点线结合，用笔分明，浓淡相宜。 ③完成作品的意临。技法要点：山石房屋线条勾勒时要有起有收。树干和树枝要注意粗细变化和主次关系，枝干注意用笔的变化和节奏感。点叶时用大混点，墨色要注意层次和变化，疏密变化，参差不齐。房屋注意透视和前后处理，线条相对统一，但是要注意墨色的变化。地面画时要注意见笔触，墨色有浓淡变化。远山用米氏云山画法，注意笔墨层次。半干时可积墨。云层渲染要注意先淡后浓，用破墨法。 𐟓 知识点的总结和延伸：笔墨中也有气韵的体验，用笔的节奏感和力度都是意在笔先，需要专项练习。